¿Podemos hablar un poco sobre el diseño de las criaturas? He oído que tienen algunos nombres interesantes.
Tienen nombres muy interesantes. Primero, una de las cosas que decidimos es que queríamos que este fuera un mundo que nadie haya visto nunca. Y una de las pautas, a medida que comenzamos a crear el extraño mundo a continuación, fue [that] queríamos sacar el verde, el marrón y el azul, los tres colores primarios de nuestra Tierra. Esa era una de las reglas.
En términos de Avalonia en lo alto, queríamos asegurarnos de que fuera un mundo diferente a cualquier otro mundo que hayamos visto. Estábamos usando estas historias del siglo XIX y principios del XX de Jules Verne y HG Wells y otras cosas como inspiración. Pero no queríamos steampunk, porque steampunk es esencialmente un mundo sucio y arenoso porque están usando carbón para hervir agua que produce vapor, [whereas] Pando era esencialmente una fuerza pura. Así que crear Avalonia fue genial.
Luego, cuando bajamos y comenzamos a crear el mundo de las criaturas de abajo, una de las cosas que dijo Don al principio es: «No quiero que ninguno de ellos tenga cara». Juega directamente con el tipo de inspiración de Don de la animación, que las criaturas silenciosas y sin ojos pueden ser realmente expresivas y sorprendentemente convincentes.
Está el Transportasaurus, que transporta los Nubbins, que son las bolitas naranjas. Está el Slug Bus, que es la criatura en la que Searcher entra y comienza a hundirse, y luego viajan para ayudar a Ethan. Están los pterodáctilos. Los pterodáctilos son las criaturas rojas voladoras con las que se encuentran por primera vez, lo que asiente a un aspecto de «Mundo Perdido» pero al mismo tiempo a un nuevo tipo de criatura.
[For] cada una de esas criaturas, invitamos a nuestros equipos a traer ideas, pensamientos y demás. Y a medida que entraban, [they had] influencias del mundo terrestre, del mundo acuático, del mundo microscópico. Y Don y el equipo dieron forma a un mundo en el que estas criaturas tenían deberes específicos y cómo funcionaban.
Realmente se siente más grande que la vida, especialmente en una pantalla más grande.
Esa es la clave de esta película. Creo que la gente tiene que verla en el teatro. No solo tienen que verla en el cine, estoy impulsando el 3D en esta. No soy un gran fanático del 3D, pero el 3D de esta película realza la historia. De hecho, mejora la historia. Soy un gran, gran admirador de lo que ha hecho Anita, nuestra jefa de estéreo 3D. Si no ha tenido la oportunidad de verlo en 3D, véalo en 3D, porque es alucinante.
«Strange World» se estrena el 23 de noviembre en los cines.
Esta entrevista ha sido editada para mayor claridad.
